當代雜技劇《化·蝶》廣州首演圓滿落幕

　　雜技劇《化·蝶》（通訊員侯揚供圖）

　　由中共廣州市委宣傳部、廣州市文化廣電旅游局出品，廣州市雜技藝術劇院創作演出的當代雜技劇《化·蝶》3月5日~7日於廣州大劇院歌劇廳首演。演出期間，觀眾掌聲如潮，單場表演觀眾鼓掌次數高達80多次，觀眾用掌聲表達出對作品的喜愛之情。在3月7日上午的專家研討會上，業內專家也對作品給予充分肯定。中國舞蹈家協會主席馮雙白認為，《化·蝶》讓一個夢幻般的故事煥發出全新的生命力，“這個劇非常不簡單的一點，是把雜技和戲劇完美地結合在一起，在中華優秀傳統文化的創造性轉化方面交出一份非常棒的答卷”。

　　以多元藝術語言講述梁祝故事

　　雜技在多數人心中是高難度技藝的展現，除了驚險刺激便再無更多印象。當代雜技劇《化·蝶》以國內家喻戶曉的傳奇梁祝愛情故事作為主線，甚至一直延伸到當代城市生活，展示了庄周夢蝶、物我兩忘的境界，使得劇情更加豐滿。

　　該劇由總導演趙明、編劇喻榮軍、藝術指導寧根福、舞美設計師秦立運、服裝造型設計師李銳丁等國內頂尖藝術家精心制作，廣雜總經理兼藝術總監吳正丹攜其黃金表演搭檔、著名雜技表演藝術家魏葆華領銜主演，廣州市雜技藝術劇院100余位中青年演員聯袂演出，以多元藝術語言講述梁祝故事，具有極高的藝術價值。

　　為使每一幕的劇情能夠清晰傳遞給觀眾，快速將觀眾帶入舞台情境，整場表演足足加入了32項雜技節目，其中有不少群體節目，考驗著演員的整體默契度和動作熟悉度。

　　同時，該劇還將雜技、舞蹈、戲劇等不同藝術門類相融合，通過當代舞台表演形式化“技”為“劇”，為雜技動作賦予更深刻的情感內涵和文學底蘊，讓更多觀眾認識到，現代雜技不再是單純炫技，而是能與典雅芭蕾媲美、具有國際化審美的綜合表演藝術。

　　《化·蝶》3月5日起正式首演，一連幾晚的演出中，觀眾們都用如潮的掌聲表達心中的激動。有觀眾告訴記者，自己是“二刷”《化·蝶》，“這部劇試演的時候就看過一遍，首演再看一遍，沒想到還是這麼感動。當‘肩上芭蕾’一幕上演時，感覺雜技跟故事就是這麼搭！”

　　《化·蝶》代表雜技劇這種跨藝術門類形式達到了新高度

　　3月7日上午，雜技劇《化·蝶》專題研討會在廣州舉辦，中國舞蹈家協會主席馮雙白、中國文聯文藝評論中心主任徐粵春、中國文藝評論家協會副主席尹力等專家紛紛對該劇的創作表示肯定。

　　中國舞蹈家協會主席馮雙白認為：“《化·蝶》這部劇非常不簡單，它把雜技和戲劇完美地結合在一起。‘肩上芭蕾’等雜技的動作、技術都變成情感的升華——技術和藝術很好地結合在一起，非常精准，特別美。”

　　在中國文聯文藝評論中心主任徐粵春看來，相比於影視作品，雜技表演更具現場性、真實性、挑戰性、驚險性，“演出者極限的肢體語言加入戲劇的敘事和沖突、舞台的渲染與烘托，更容易產生意境和實現共情，而《化·蝶》正是將技巧和劇情高度融合，代表著雜技劇這種跨藝術門類形式達到了一個新的高度”。

　　中國文藝評論家協會副主席尹力認為，該劇驚喜連連，“比如兩隻蝴蝶的雜技元素是空竹，這非常有意思。我們不僅看到吳正丹和魏葆華在‘肩上芭蕾’方面的創造，也看到他們表演方面的能力，他們的表現超出想象——原來雜技劇的表演還可以這樣”。

　　聽取了專家們的意見和建議后，《化·蝶》總導演趙明表示，藝術創作是破和立的關系，“雜技藝術如何破、怎樣立？我覺得就像蝴蝶一樣，破繭而出。這是我對這部劇的向往和追求”。

　　據悉，3月首演圓滿落幕后，雜技劇《化·蝶》即將開啟巡演新篇章，計劃陸續前往佛山、深圳、江門等地進行省內巡演，隨后往北京、上海等地表演，讓更多觀眾走進劇場，共賞唯美創新的雜技藝術。待國外疫情緩和、文娛市場復蘇時，廣州市雜技藝術劇院還計劃將《化·蝶》帶到更多國家，向世界觀眾展示中國雜技藝術的無窮魅力。（記者 莫斯其格、黃岸 通訊員 穗文廣旅宣）