這種音樂和廣州的城市性格太襯了，“爵士之城”走起！

廣州城2200多年歷史中

開放包容是這個城市

生生不息的力量，可以說

爵士樂和廣州的城市性格

太襯了

　　帶著無拘無束的想象、兼容並蓄的胸懷、獨樹一幟“Made in GZ”基因，2020廣州爵士音樂節，又一次與樂迷相約金秋。11月13日，音樂節首場演出由 “東方爵士鋼琴詩人”羅寧及“高太行爵士五重奏”樂隊帶來﹔11月14日，五魁首爵士五重奏 / 土潮民謠張尕慫熱力上演……整個城市跟著爵士一起搖擺。在接受廣州日報全媒體記者採訪時，星海音樂廳副主任楊震說，“海納百川，兼收並蓄，爵士音樂與廣州的城市性格太襯了。希望把廣州打造成一座爵士之城。”

2020廣州爵士音樂節，又一次與樂迷相約金秋

　　爵士音樂與廣州的城市性格太襯了

　　廣州爵士音樂節已經走到第六個年頭，星海音樂廳副主任楊震感嘆，既不容易，又感覺在被推著走。“不容易是因為辦音樂節有很多具體的事情要做，被推著走是因為從2013年的爵士音樂周，到2014年的星海爵士音樂節，到2015年升級成廣州爵士音樂節，廣州有一批成熟的爵士音樂人已經‘冒’了出來，廣州有很好的爵士音樂土壤了。”在楊震看來，廣州爵士音樂節是一種“順勢而為”，“爵士樂的環境包括觀眾、音樂人都有了，我們順勢把旗幟打出來，引領一下，讓這種音樂形式在這個城市發展得更健康。爵士音樂節之前，爵士樂在廣州也一直存在，以前在小圈子，我們的職責是把優秀的東西放在更大的平台上——讓更多的觀眾欣賞，讓音樂人更好地表達。”在星海音樂廳工作22年，楊震深刻感受到，真正優秀的音樂，一定會受到觀眾的喜歡。

星海音樂廳副主任楊震

　　楊震說，“我們所做的一切努力的背后，是廣州經濟、文化的發展，是廣州海納百川、兼容並蓄的城市精神。沒有這樣的背景，我們不能想象我們能做這樣的爵士音樂節。”

　　楊震是西安人，在北京求學，1998年畢業后來到星海音樂廳。“廣州和西安、北京的區別很大。當年剛來的時候有點不習慣，一個老同事跟我說：你來到廣州，隻要待下來，就離不開了。現在我感受特別深，隻要回到廣州，我就感覺特別輕鬆。”

　　在楊震看來，廣州的城市性格和爵士樂特別契合——開放融合、兼容並包，但是又有規則。“大部分廣州人對外在要求不高，比如穿著，但對內在比如食物的要求很高，這與廣州人對音樂的要求是一樣的。”楊震說，“我看到，粵菜20多年來都在發展，出了很多新菜，比如酸菜魚、沸騰魚都能做成粵菜，這是廣州文化底色的一種體現。”

　　爵士樂發源於美國南部的港口城市新奧爾良，一百多年來一直在變，這一百年，工業、媒體、傳播都在大發展，爵士樂傳播到的每一個地方，都和當地的文化結合在了一起。比如，爵士到了巴西，融合巴西森巴舞曲，就有了巴薩諾瓦。“廣州城2300年歷史中，開放融合是這個城市生生不息的力量，可以說，爵士樂和廣州的城市性格太襯了。”楊震說。

楊震這麼說——

　　鼓勵本土音樂人用爵士表達當下的生活和情感

　　日益堅定的本土化力量讓人們感受到了廣州爵士音樂節的勃勃生機，這是未來音樂節持續發展最強勁的力量。

　　與國內別的爵士音樂節相比，廣州爵士音樂節從一開始就注重原創。“我們對這種音樂形式吃得比較透，爵士還沒發展到古典音樂那種已有無數經典讓我們去膜拜的程度，它還在發展中。既然如此，我們有責任做好這個平台，鼓勵原創，讓本土的爵士音樂人用國際化的形式、語匯表達我們當下的生活、感受、情感，讓音樂回歸音樂本身。”楊震說。

　　相比較而言，古典音樂接受起來稍微要難一些，內心要打開更多、需要更多的積累。“但爵士音樂是正在發展的、鮮活的音樂，尤其是本地音樂家在創作身邊事的時候，特別很能打動我。”

彭小波

　　來自法國、定居廣州13年的Benoit Stasiaczyk（彭小波）是廣州爵士音樂節的常客，中國的音樂元素給他帶來創作上的思考，而他的音樂，也給廣州帶來了更新鮮、更開放、更融合的爵士體驗。在今年廣州爵士音樂節Benoit Stasiaczyk三重奏音樂會中，二胡的加入，將打破國樂與爵士的壁壘。“彭小波老師的技巧很嫻熟，融入的完全是我們廣州、我們身邊的東西——有地鐵、高樓大廈，也有古箏、高胡、二胡。”楊震說。

　　廣州爵士音樂節的定位非常清晰：支持本土、鼓勵原創之外，也一直致力於把世界上最好的爵士音樂帶到廣州（當然，今年的情況因疫情有異），特別是希望借廣州爵士音樂節的時機和平台，帶來更多的音樂品類。“比如2015年爵士音樂節請崔健過來，很多搖滾‘老炮’來了音樂廳。再比如本屆爵士音樂節唱響土潮民謠的張尕慫。我們希望讓觀眾看到很不一樣的音樂風格在這裡發生。”

2020廣州爵士音樂節，高太行爵士五重奏

　　沈洋 × 解靜嫻 × GSO爵士經典交響夜將於15日晚奏響，這是廣州交響樂團加入爵士音樂節的第三年。廣州交響樂團常任指揮景煥曾說：“這是我們團每年最期待的一件事情，因為爵士樂和交響樂又大同又不同。我跟沈洋不斷溝通，把他很想唱的歌改編成了爵士風格。爵士樂讓我歡笑，並且能深入我內心的秘密。每個音樂人都對爵士樂有一種別樣的迷思。”

　　楊震說，“我們要把無界進行到底，讓觀眾放下心理上的關於古典音樂、民族音樂、爵士音樂的界限和藩籬，用我們的努力告訴大家，用音樂表達情感和生活。”

　　希望將廣州打造成爵士之城

　　今年因為疫情，很多其他地方的爵士音樂節沒能做成，“但當他們得知我們堅持要做時，參與的音樂家都很開心，他們想為大家表演的欲望很強烈，欣然接受了我們的邀請，以非常友情的方式。爵士上海音樂節今年沒辦成，其創辦人任宇清以貝斯手的身份來參加廣州爵士音樂節——他帶來了“爵士大叔黃任強三重奏”，不僅要來演出，還要做講座。“

爵士上海音樂節創辦人任宇清

　　中國音協爵士樂學會常務副會長、北京九門國際爵士音樂節創辦人黃勇，也以貝斯手的身份，和秦四風的樂隊一起來參加廣州爵士音樂節。

北京九門國際爵士音樂節創辦人黃勇

　　在楊震看來，爵士音樂人都特別可愛，“可能是玩這種音樂的原因，絕大多數人都很好接觸，沒有什麼偏見，包括馬薩利斯這樣的頂級爵士音樂家，人都很好、願意和你分享。“

　　在廣州工作生活22年，楊震認為廣州的文化生活有可以進一步做得更好、更豐富多彩的土壤。“廣州觀眾特別可愛，會花真金白銀來追求這種享受，而且以此為榮。以前多追頂級音樂家，現在年輕的音樂家他們也來支持。”

　　而星海音樂廳也一直在考慮如何發揮更大的平台作用，“讓更多的頂級音樂家來，但是再來就要很他們聊——除了音樂，你要為音樂廳，為觀眾，為廣州做些什麼﹔在演出內容這一方面更重視本土、本民族音樂的開發、引導、支持﹔在內容上做更多表演類型、更多風格的嘗試。”而這些，都是廣州爵士音樂節正在形成的機制。

　　廣州的演出市場很健康，市場化程度很高，演出靠票房，發展才扎實。很多准備建劇場的城市的相關人士來星海音樂廳參觀，都會感嘆：廣州的文化氣息真好。“而這種好，是多年培養成就出來的。”楊震說。

　　廣州爵士音樂節已經成為廣州城市文化新名片，星海音樂廳也希望將廣州打造成爵士之城，滿足人們對美好生活的追求，尤其是精神生活的需要。

　　文字記者：張素芹

　　圖片記者：蘇俊杰

　　視頻記者：蘇俊杰、張素芹